Картины из ткани шаблоны

Придать новой комнате изюминку или освежить уже поднадоевший интерьер поможет картина, выполненная своими руками. И совсем не обязательно иметь профессиональное художественное образование. Достаточно иметь подручные материалы и желание творить.

Идеи и инструкция для изготовления картин из ткани своими руками

Картины из ткани своими руками можно сделать абсолютно разные. К примеру, нарисуйте на тканевой основе дерево. Это может быть просто контур, обведенный фломастерами, а может быть полноценный рисунок красками. На это дерево вместо фруктов можно приклеить пуговицы. Будет смотреться интересней и забавней, если все они будут разного размера и цвета. Но пусть будет и что-то общее, что их объединяет. Такой коллаж можно повесить в любой комнате дома: хоть в детской, хоть в гостиной. Чтобы усложнить конструкцию, можно разделить одно дерево на четыре модульные картины, которые будут находиться на одном близком расстоянии друг от друга. На «пуговичную тему» можно придумать еще много интересных форм и сюжетов, проявите фантазию.

Очень эффектно смотрится композиция из кожи. Это сложнее, чем предыдущий вариант. Но если потренироваться, то выйдет эффектно. Кожа обязательно должна быть натуральная. В данном случае материал можно найти в собственном гардеробе: практически у всех есть старое кожаное пальто, которое когда-то было красивым, но вышло из моды или порвалось. Выбрасывать качественную вещь жалко, но ведь и не нужно! Можно порезать его на лоскуты и сделать красивый элемент декора.

Имея под рукой большой запас круп или зерен кофе, можно сделать тематическую картину на кухню. Для этого на основу наносится клей и сыпется зерно. Одна из вариаций – сделать подобие крупяной, фасолевой или кофейной мозаики. Для того чтобы через время зернышки не выпали, покройте после подсыхания клея картинку лаком.

Пэчворк и квилтинг

С незапамятных времен мастерицы сшивали лоскуты из остатков ненужной ткани, превращая их в прекрасное одеяло, подушку, скатерть. Позже идея была реализована как пэчворк. Сделать красивый предмет интерьера будет под силу даже новеньким. Им придут на помощь схемы, которые есть в обилии на многих сайтах. Для начала берите не самые сложные узоры, чтобы приноровиться.

Если для того, чтобы сделать покрывало, нужно просто правильно расположить тканевые квадратики и сшить их, то для одеяла следует пройтись еще и швейной машинкой и добавить объемного эффекта пухом, синтепоном, холлофайбером.

Достаточно распространены кухонные прихватки, салфетки и полотенца для плиты в стиле пэчворк. Такие разноцветные детали придадут комнате атмосферу уюта. Лоскутный текстиль отлично будет смотреться в стиле кантри.

Изделия в технике квилтинг имеют декор в виде красивых орнаментов разной формы, создать которые можно путем сшивания и выстегивания различных материалов.

Не стоит путать ее с квиллингом – техникой, при которой маленькие кусочки бумаги скручиваются в некую форму, которая собирается в модульные конструкции и наклеивается на бумагу. Картины получаются воздушными, утонченными, легкими, как будто опутанными лентами. В основном, в квиллинговой технике изображают бабочек, цветочки, другие растения, деревья, портреты, времена года. Квиллинговые картины подходят для оформления дизайна кухни в стиле прованс.

Японская техника «осиэ»

Истоки необычной и нераспространенной в наших краях техники рукоделия «осиэ» лежат в XVII веке, в Древней Японии. На родине это этническое искусство давно стало привычной частью жизни: детей учат рукоделию со школы, а необходимые материалы можно найти в любом магазине с подобной тематикой. «Осиэ» – это особый вид аппликаций, в котором используются объемные детали, картон, бумага, ткань. Тематика изображений берется из жизни, в основном, это – люди, сказочные сцены. Фигурка или животное могут быть задекорированы вышивкой, цветами. Для выполнения аппликации в этой технике потребуется специальная ткань «васи», которая не ломается на сгибах и обладает повышенной пластичностью. Кукольные образы, цветы, трехмерный объем – все это характерно для японского «осиэ».

Джинсовое творчество

Картины, выполненные из старых джинсов своими руками, наверное, не менее редкие, чем «осиэ». Автор идеи – британский художник Ян Берри. Он не знал, куда применить свои старые джинсовые вещи, которые были памятны. Теперь с помощью полосок джинсов он создает шедевры, которые продаются за баснословные деньги.

Чтобы придать ткани нужный оттенок, художник-экспериментатор использует обычный отбеливатель. Применяются также многочисленные трафареты, вещества для работы с тканью. Конечно, шить такую картину нереально, поэтому он использует клеевой пистолет. В результате получаются динамичные, реалистичные, объемные рисунки. Создание одной работы занимает пару-тройку недель.

Мокрая ткань

Украшение стен картинами из мокрой ткани используется нечасто. Эта уникальная техника позволяет сделать рисунок объемным, реалистичным и в меру сказочным. Трикотаж отлично держит форму, драпируется и просто может красиво лежать, и рукодельницы стали умело это использовать. Ткань пропитывается мучным клейстером и становится податливой для придуманных вами форм. Очень интересно выглядят в этой технике деревья, их листва и кора, бегущая вода, горы. После засыхания можно использовать краски для разрисовки пейзажа.

Кинусайга

Техника имеет некоторые сходства с пэчворкингом. В этом виде рукоделия используется материя, кусочки которой укладываются на полотно в виде картины. В работе не используется ни одна иголка, нитка или клей. Секрет очень прост, разберем его пошагово:

1. Нарисуйте на обычной бумаге произвольный рисунок или возьмите готовую картинку в интернете. В последнем варианте все же лучше срисовать основные черты рисунка, без большого количества деталей.
2. Сделайте дырочки по контуру линий зубочисткой, подложив под бумагу кусок пенопласта или пенополистирола. Глубина дырочек должна быть не менее 3 мм и не более 7 мм.
3. В соответствии с этими наметками приблизительно вырежьте фигуры из кусочков ткани.
4. Аккуратно заправьте лоскуты в прорези.

Картина готова. Поскольку работа не предполагает применения клея, иголок с нитками, новички легко смогут самостоятельно освоить эту необычную технику.

Аппликации из фетра

Фетровые аппликации используются, в основном, в детском интерьере. Такую поделку можно сделать самостоятельно или приобщить к этому процессу ребенка. Работа потребует много терпения и усидчивости, поэтому если вы заранее знаете, что малышу будет неинтересно или сложно длительное время сидеть за одним занятием, не мучайте ни его, ни себя. Фетр – замечательный материал для поделок. Он мягкий, приятный на ощупь, но достаточно крепкий, держит форму. С одинаковым успехом детали из фетра сцепляются между собой как клеем, так и ниткой с иголкой. Когда наша картина будет готова, ее можно украсить другими элементами, например, бисером. Комбинированные аккуратные композиции можно поместить в рамку и повесить в детскую комнату.

Объемные картины

Для объемных картин можно использовать абсолютно любые приспособления, фурнитуру, мелкие детали, пуговицы, бумагу, картон, гуашь и прочее. Одинаково красиво будет смотреться огромное полотно и маленькая картинка. То, что выходит за рамки привычного, привлекает внимание и вызывает любопытство.

Стиль исполнения работ также кардинально разнится. Вы можете выполнить сумбурный коллаж из цветного картона или сделать пышные розы из лент. Богатые фрукты из кожаных изделий или скромный кувшинчик из кофейных зерен.

Картина из нитей

Искусство плетения картин из нитей получило официальное название – «стринг арт», что в переводе с английского «искусство из ниток». Незатейливая процедура вдохновляет каждый день множество людей. Несмотря на то, что начало было положено учительницей математики из Великобритании, именно художники заметили и по праву оценили возможности этого вида искусства: объемное изображение, интересные формы и очертания, безграничные возможности.

С помощью гвоздей и ниток можно создать декоративное крупное панно на всю стену или небольшую картинку размером со стакан. Переплетая тонкие или толстые нитки различными способами и методами, вы добьетесь уникального результата, даже совершая одинаковые действия с другими людьми.

Чтобы сделать такую композицию, понадобится основа – деревянная панель, нитки, гвозди, молоток. Возьмите понравившийся рисунок, прикрепите его к деревяшке. Аккуратно гвоздиками выделите очертания.

Старайтесь вбивать гвозди на одинаковую глубину, с одинаковым расстоянием меду ними. Это сделает вашу картину более аккуратной.

Этот вид искусства современный по возрасту и виду. С его помощью можно изобразить практически все: от розы до чайника. Идеально подойдет как для украшения кухни, так и офиса

Картины из кружева

Кружево ассоциируется у всех нас с традициями, древними устоями. Это – часть нашей культуры, которая всегда высоко ценилась, и теперь ее можно нести не только в одежде и покрывалах. Мастерицы делают с помощью такого кружева потрясающие композиции. Слегка бежевый оттенок намекает на зрелый возраст материи и придает степенности. Формы цветов, листиков, травинок близки нам по духу. Красивые работы рукодельниц, которые связали кружево самостоятельно, в наши дни может конкурировать с покупным материалом фабричного производства. Но если есть желание научиться выполнять это своими руками, это не займет много времени и труда. Обладая навыком вязать крючком, а также умением плетения кружевных элементов с помощью коклюшек, вы быстро освоите технику. Готовое изделие прикрепляется к основе из картона с помощью ниток и иголки, а потом помещается под стекло. Такой декор станет отличным украшением комнаты в стиле кантри или прованс.

Если вы творческий человек и готовы потратить время, силы и определенные финансовые ресурсы – поле деятельности для вас не ограничено. Модульные картины, мозаики, гобелены и то, что вы готовы осилить, станет отличным украшением дома, поскольку будет выполнено своими руками и с любовью.

Ручная работа никогда не выходит из моды. Хотя в магазинах легко найти самые разнообразные картины, панно, эстампы и прочее, приятно делать декор своими руками. Существует несколько техник выполнения работ: сложные и простые, с шитьем и без него.

Особенных материалов для работы не потребуется, лоскутки найдутся в каждом доме. Если хорошо продумать каждую деталь интерьера комнаты, коридора или кухни, обязательно найдется уголок для собственноручно созданной картины. От них так веет уютом, душевным теплом, а сколько приятных минут доставляет процесс!

Цветное разнообразие

Для оформления интерьеров используются различные техники изготовления настенных панно из лоскутков. Одна из них – квилт, многослойное сшивание лоскутков на машинке или вручную. В этой технике создаются трехмерные рельефные панно, создается эффект объема. Название техники так и переводится «шитье из лоскутков». Она используется для домашнего декора интерьеров, оформленных в стиле прованс или кантри:

1. первый предусматривает романтичную нежность солнечного утра в пейзаже французской деревни;
2. второй – сдержанность и простоту американского ранчо.

По сути, картина создается по тому же принципу, что и лоскутные одеяла, покрывала, подушки различной формы, многое другое. Эти предметы интерьера функциональные, у картин сугубо декоративная направленность.

• для основы берется картон или тонкая фанера;
• она обтягивается основой – плотной холщовой или хлопчатобумажной тканью, делается это очень плотно; основа крепится степлером или клеем с обратной стороны будущей картины;
• второй слой придает картине объем, он делается из ватина или синтепона;
• наружный слой – лицевая отделка, он представляет собой готовую сшитую или склеенную аппликацию, она делается по шаблону, его легко найти в специализированных магазинах или распечатать с сайтов;
• заключительная операция – простёгивание слоев, это делается цветными нитками, большими стежками. Готовая картина оформляется багетом в тон основному оттенку.

Современная техника объемных панно

В 80-х годах прошлого века в Японии зародилось новое искусство: кинусайга. Сначала его связывали с изображением веток цветущей сакуры, традиционных национальных пейзажей страны Восходящего солнца. Но когда искусство перекочевало в Европу, постепенно превратилось в прикладную технику. Стали создаваться аппликации различной сложности сюжетной и портретной направленности, японские сюжеты ушли в прошлое.

В этой технике создаются живописные панно и настоящие шедевры. Ткань крепиться на основу без помощи иголки с ниткой или клея, а заправляется в пазы.

Технология и материалы

Для работы нужно подготовить:

• ножницы для работы с тканью;
• резец по дереву;
• макетный нож или тонкая пилка для ногтей с заостренным кончиком;
• линейка;
• пластину пеноплекса (он выпускается разного цвета) или упаковочного пенопласта необходимого формата;
• лоскутки ткани (лучше выбирать разную фактуру);
• трафарет будущего шедевра.

Цветную основу для создания нужного фона обклеивают белой бумагой для рисования или тонким картоном светлого цвета. При работе с пенопластом необходимо учитывать, что он сильно крошится. Детям с ним работать будет неудобно. Утеплитель пеноплекс – идеальный материал для основы картин в технике кинусайга, его можно приобрести в строительном магазине. Еще один вариант – наклеить на фанеру фрагмент полипропиленового коврика или поролонового листа В мягком материале удобно делать прорези, для этого достаточно провести по ним ножом.

Для начала выбирают рисунок попроще, с крупными деталями. Сразу браться за сложные рисунки не стоит, большой риск не закончить картину до конца. Работа требует усердия и вдохновения. Когда что-то получается, работать приятней.

Пошаговая инструкция

1. Подготовьте трафарет, его можно сделать самостоятельно, набросок будущей картины прорисовывают толстыми линиями (образцы трафаретов легко найти социальных сетях, техника кинусайга популярна).
2. Делается разметка основы, через копирку обводятся все линии, цвета помечаются цифрами или значками, начальными буквами названия цвета.
3. Самый ответственный этап – вырез пазов для закрепления ткани. Прежде, чем браться за картину, не помешает несколько тренировок на обрезках.
4. На каждый фрагмент размеченного рисунка накладывается ткань нужного оттенка и фактуры. Для этого шаблон обводится с припуском на швы (не более 5 мм).
5. Для объемности под ткань подкладывают наполнитель: волокнистый или тонкий синтепон, ватные диски. Для получения 3-D картинки мягкая подкладка делается только на фрагментах переднего плана, задний остается плоским.
6. Ткань закрепляется в прорезях с помощью макетного ножа или пилки. Для удобства на ручку наматывают строительный скотч или изоленту.
7. После закрепления всех фрагментов приступают с декорированию картины: по местам стыка накладывают кусочки ткани, контрастный шнур.

Начинающим мастерицам рекомендуется закреплять фрагменты ткани клеем перед заправкой в пазы. Для этого лучше использовать натуральные клеящие составы:

• распущенный желатин;
• белок яйца (его не взбивают, чтобы не белел);
• крахмальный клейстер.

Удивительная трехмерность

3-D объем создается дополнительными декоративными элементами:

• цветами и бутонами из ткани;
• рюшами из капроновой ленцы;
• бусинами (из можно наклеивать по контуру или произвольно);
• фетровыми элементами.

К основе приклеивается рисунок, а затем он дополняется:

• на цветы закрепляются легкие лепестки из воздушной органзы;
• ветка дерева дополняется выпуклыми листочками и бутонами;
• одежда – накладными складками, они придают объем.

Фактурность прекрасно создается нитками для вязания: их небольшими пучками крепят по контурам рисунка или отдельным деталям картины.

Несколько советов

Если хотите, чтобы картина органично вписывалась в интерьер, необходимо подбирать ткань в тон стенам. У каждого стиля есть характерные особенности:

• прованс – мелкие цветочные принты, мягкие пастельные тона, обязательно нежно-розовый, бежевый, оттенки зеленого;
• кантри – клетка, древесные оттенки, обязательно сочетание светлого и темного коричневого, болотного.

Вместо багета для оформления используют:

• окрашенные в нужный тон потолочные пенопластовые плинтуса;
• картонные планки;
• бамбук;
• рейки.

Создавая картины, экспериментируйте с формой, это не обязательно должен быть квадрат или прямоугольник, оригинально смотрится декор многогранной и треугольной формы. Общий настрой картины зависит от стиля. Аппликации любого уровня сложности будут смотреться органично, если они не выбиваются из общей концепции комнаты или кухни. Картины в любой технике могут стать уникальным предметом декора или приятным подарком друзьям и близким, если следовать этому правилу.

Интерес к изделиям ручной работы с каждым годом растет. Особой популярностью пользуются объемные картины, сделанные своими руками . И уже на слуху такие понятия, как квилт, пэчворк, лоскутная техника. И вот появилось в России новое название — техники Кинусайга. Они используются для создания объемных картин.

В Японии, на родине кимоно, зародился этот необычайно красивый вид творчества. Пэчворк, лоскутное шитье, квилт — все это разновидности Кинусайга. В работу отбираются лоскуты различных материалов, и потом из них составляются панно.

Уникальность этих работ в том, что «шьют» их без использования ниток и иголок. Техника в исполнении относительно проста, а результат может быть ошеломляющим. С такой работой справится, как профессионал, так и новичок.

Материалы для работы

Чем же замечательна эта техника:

• создается эффект 3D;
• быстрое выполнение, достаточно 3-4 часов;
• не требуется больших вложений, все можно найти в творческой мастерской любой женщины;
• такие панно хорошо смотрятся на любой кухне;
• это замечательное украшение для помещений в стиле кантри или прованс;
• вы всегда удивите стильным подарком своих родственников и друзей.

Для работы подготовьте:

• лист пенопласта толщиной 2-2,5см и плотностью 25;
• разноцветные лоскутки тонкой ткани, грубые ткани не подойдут для мелких деталей;
• острые ножницы;
• схему картины, распечатанную на листе бумаги;
• копирку;
• канцелярский нож;
• фломастер;
• клей ПВА;
• распарыватель.

Цены на копирку

Мастер-класс по созданию картины из лоскутов ткани

1. Готовим изображение для работы: распечатываем схему рисунка на принтере. Если умеете рисовать, то нанесите рисунок на пенопласт произвольно.
2. Отрезаем пенопласт нужной формы (квадратный, прямоугольный) и чертим поля, отступив от двух до четырех см от края со всех сторон.
3. Через копирку переводим схему на пенопласт.
4. Прорезаем борозды по всем линиям рисунка на глубину 0,5-1 см, воспользовавшись скальпелем или резаком. Более глубокие борозды испортят вашу подложку.
5. Подбираем кусочки ткани для каждого фрагмента рисунка. Хорошо ведет себя в работе трикотажная ткань, она хорошо тянется и не выскакивает из борозд.
6. Работаем поэтапно. Наносим кистью клей ПВА на небольшой участок.
7. Кладем кусочек ткани, и пилочкой или распарывателем заправляем ее в углубления.
8. Лишние края лоскутов отрезаем ножницами.
9. Сначала готовим фон работы, а потом уже укладываем рисунок. Края материала заворачиваются на левую сторону и крепятся степлером.
10. Постепенно заполняем цветными лоскутками весь рисунок.
11. Пришиваем сзади петельку или крепим крючок.

Пенопласт — очень легкий материал, и вы можете приклеить картинку прямо на стену плиточной мастикой.

Начинайте с простых рисунков с прямыми линиями и крупными фигурами. С умением придет и мастерство.

Объемные картины в технике квилт

Еще один вид шедевров из лоскутков. Для такой работы нужно только набраться терпения.

Красивые узоры, геометрические рисунки, яркие лоскуты — все это квилт. Благодаря технике сэндвич, можно создать картины из лоскутков ткани своими руками, используя схемы. Все просто: сшиваются вместе 2-3 слоя ткани с помощью швейной машинки, можно соединять и на руках. В результате работы получается трехмерный объемный узор.

Иностранное слово «Квилтинг» означает «лоскутное шитье». Традиционно на Руси собирали из кусочков лоскутные одеяла, разноцветные покрывала, стеганые жилеты. Наши бабушки и прабабушки соединяли кусочки тканей от платьев, сарафанов, рубашек и создавали сказочной красоты полотна. Современные рукодельницы переняли опыт предков, и дополнили его своей фантазией и мастерством. И сегодня мы можем видеть бесподобные работы в стиле кантри и прованс, передающие красоту и мудрость деревенского быта.

На сегодняшний день тканевые панно, выполненные в технике квилт, очень популярны и любимы широкой публикой. Сюжеты картин восхищают мастерством и самобытностью.

Какие слои используются в квилтинге:

1. Подкладка — основа из полотна. Ее выполняют из различных обрезков хлопчатобумажной ткани.
2. Ватин, синтепон или холлофайбер придают объем и пышность.
3. Выбранная картина. Здесь все идет в дело: и аппликация, и коллаж, и вышивка, и бисер, и вязаные элементы.
4. Все 3 слоя между собой обязательно простегиваются.

Цены на ватин

Объемные картины своими руками

Рассмотрим, какие разнообразные объемные картины из ткани и других материалов можно выполнить своими руками в разных техниках.

Световой короб и бумажные кружева

Приготовим для работы:

• картон или плотную бумагу;
• каркас для крепления листов;
• led-ленту;
• нож канцелярский;
• коробку-рамку;
• эскиз картины.

И начинаем работу.

1. Делаем распечатку эскиза картины на принтере.
2. Для работы нам понадобится деревянная доска, на ней мы будем вырезать детали.
3. Ножом аккуратно вырезаем детали. Если для создания работы нужен только один распечатанный рисунок, то крепим его с обеих сторон. Можно сделать 2, 3 или 4 слоя эскиза, это создаст объем и кружевную филигранность. Каждый слой будет давать глубину, а дрожащие тени оживят картину.
4. Устанавливаем в коробку подсветку. Сверху крепим эскиз.
5. Закрываем коробку-рамку и подключаем свет.

Получился прекрасный новогодний сюжет.

Объемное панно из кожи

В любом доме всегда можно найти вышедшие из моды изделия из кожи: кошельки, сумки, ремни, куртки или жилеты. Это благодатный материал для создания очаровательных вещиц: брошей, очечников, чехлов на планшеты и прочих безделушек.

А мы с вами сотворим объемное панно с использованием кусочков меха, шнуров, лент и декоративных деталей.

Что нам потребуется:

1. Натуральная кожа или кожзам. Подберите лоскутки всевозможных расцветок или покрасьте специальными красками для кожи.
2. Приготовьте клей ПВА для создания объемных элементов.
3. Клей «Кристалл» или «Момент» для соединения деталей между собой. Он должен быть прозрачный, во избежание некрасивых подтеков и пятен. Можно использовать в работе и клеевой пистолет.
4. Акриловые краски или красители для ткани и кожи.
5. Тонкая проволока для создания объемных элементов.
6. Канцелярский нож или ножницы.
7. Картон для шаблонов.
8. Карандаш.
9. Миска с водой.
10. Обычный фен.
11. Инструмент для придания деталям изогнутой формы, это может быть металлический шарик.
12. Резак для рифления.

Начинаем урок по изготовлению цветов из кожи:

1. Для основания картины берем ДВП, тонкую фанеру или картон. Обтягиваем лист тканью, фетром или кожей.
2. Для цветка готовим закрученные лепестки и рифленые листья. Сначала рисуем шаблоны лепестков на картоне. Обводим их на коже с тыльной стороны и вырезаем маленькими ножничками.
3. Детали пропариваем и вымачиваем в миске с водой.
4. Прогреваем металлический шарик, и с изнаночной стороны начинаем продавливать каждый лепесток в центре, от чего он начинает приобретать объем и идти воланами по краю.
5. Резаком «рисуем» прожилки листьев, тоже с изнанки.
6. Даем деталям просохнуть до утра, либо сушим их феном.
7. Собираем лепесток за лепестком в красивый цветок.
8. На подложку сначала прикрепляем листочки, а потом уже цветы.
9. Добавляем флористическую проволоку для стеблей.
10. Окрашиваем растительность красками.
11. Добавляем различный декоративный материал.
12. Вставляем работу в раму.

Цены на акриловые краски

Объемный декупаж

Еще одна очень интересная техника для создания панно. Вы можете выполнить ее вместе с детьми.

Для работы потребуется:

• бумага для черчения формата А4;
• ножницы
• канцелярский клей;
• клей «Титан»;
• рамка для картины;
• компьютерный коврик.

1. Распечатаем картину 5 раз на бумаге для черчения.
2. Первый лист не трогаем, он будет подложкой, на которую будут крепиться объемные детали.
3. Создаем перспективу с помощью нескольких слоев. Вырезаем сначала детали, которые будут находиться на дальнем плане.
4. У каждой детали создаем объем: кольцами ножниц делаем круговые движения по краям, продавливаем их, а потом прорабатываем середину. Фигура становится выпуклой и объемной.
5. Крепим элементы к основе. Наносим на каждую деталь клей «Титан», а через 1-2 минуты прикладываем к основе. Сильно не прижимаем.
6. Приклеиваем все детали поочередно. Каждому слою даем подсохнуть в течение 5 минут.
7. Объемную картину с цветами оформляем в раму.

Очень красиво и нестандартно!

Бисерный шедевр

Яркая, блестящая и легкая в исполнении работа.

• рамку для фотографии;
• бисер разных цветов (в зависимости от вашего рисунка);
• зубочистку;
• клей ПВА;
• ножницы;
• темную пряжу.

1. Разбираем рамочку.
2. Отмечаем на картине контуры рамки.
3. Выбранный рисунок кладется под стекло. Контур обводится клеем. Далее ровно на линию укладываем нить темной пряжи. Режем ее на кусочки для качественной укладки. Помогаем себе зубочисткой.
4. Даем работе высохнуть.
5. Наносим поэтапно клей в ячейки. Заполняем листочки и лепестки бисером. Для мелких фрагментов используем зубочистку.
6. Оставляем картину до полного высыхания.
7. Устанавливаем картину вертикально на непродолжительное время.
8. Вставляем панно в рамочку.

Шик, блеск, красота!

Панно из сыпучих материалов

Для творческих работ можно использовать крупы, макароны, кофе, скорлупу, в общем, все, что есть на ваших полках.

1. Очищаем крупы от инородных примесей.
2. Если вам нужна цветная крупа, то делаем следующее: кладем материал в чашку, добавляем гуашь или акриловую краску. Все хорошо перемешиваем и выкладываем на бумагу. После высыхания крупа готова для работы.
3. Берем рамку для фотографии, разбираем.
4. Наклеиваем на подложку лист бумаги, можно цветной.
5. Рисуем эскиз работы.
6. Разные виды круп размещаем в разные чашечки.
7. Наносим клей на первый участок, и насыпаем крупу одного вида.
8. Крупные зерна намазываем по отдельности.
9. Шаг за шагом формируем картину.

Также вы можете сделать панно из деревянных деталей своими руками. Можно подобрать спилы деревьев, использовать разной толщины веточки, красивые изогнутые корявые сучья. Все этот можно объединить в единый ансамбль. Наклеивайте, прикручивайте, цепляйте друг за друга, привязывайте сухую травку и цветы, соединяйте льняным шпагатом, приклеивайте шишечки… Такой простор для творчества. А как будет смотреться такой кусочек природы у вас дома… Лесная сказка, да и только…

Барельефы

Но самые эффектные работы — это барельефы. Можно нанести состав на стену тремя способами: с помощью трафарета, выдавливая шпаклевку шприцем и работая шпателем.

Не стоит сразу брать сложные техники нанесения шпаклевки, начните с простых в исполнении картин. Создайте простые композиции: ветки деревьев, листья, цветы.

Приготовьте шпаклевку, грунтовку и краски.

Очень удобно работать мастихином, его можно купить в магазине товаров для художников.

1. Выравниваем стену.
2. Грунтуем поверхность.
3. Рисуем контуры композиции.
4. Разводим шпаклевку водой и наносим материал на стену.
5. Через 15 минут правим рисунок, убирая излишки шпаклевки, и подправляем контуры.
6. Пройдитесь влажной кистью по поверхности, она сглаживает контуры.
7. После высыхания обработайте наждачной бумагой.
8. Работа обрабатывается грунтовкой.
9. Самый творческий этап — нанесение краски.
10. В конце работы покрываем картину акриловым лаком.